Programmarchiv

Seit 2006 finden in der Lettrétage ca. 120 öffentliche Literaturveranstaltungen jährlich statt – Lesungen, Workshops, Diskussionsrunden, literarische Performances und Formate dazwischen. Bekannte und unbekannte Autor*innen und Künstler*innen verschiedener Sprachen und Nationalitäten sind hier schon aufgetreten.

Seit 2013 liegt der Programmfokus u.a. auf neuen Wegen der literarischen Präsentation und Live-Produktion: Dazu zählen u.a. die internationalen bzw. transnationalen Literaturfestivals „Soundout!“, „¿Comment!“, „Berlinisi“ und „Syn_Energy“, aber auch das viel beachtete Netzwerkprojekt „CROWD“ und multimediale Projekte wie die Reihe „CON_TEXT“ oder das „Poetry Audio Lab“. Eine vollständige Liste der Lettrétage-Projekte finden Sie hier.

Als Ankerinstitution für die freie Literaturszene Berlins stellt die Lettrétage außerdem ihre Räume für Literaturveranstaltungen aller Art zur Verfügung. Zahlreiche freie Veranstalter*innen nutzen unsere Infrastruktur regelmäßig – für Literatur-Workshops, Lesereihen in verschiedenen Sprachen und Buchpräsentationen. Mehr zu den Möglichkeiten der kostenlosen Raumnutzung erfahren Sie hier.

Auf dieser Seite präsentieren wir einen nicht vollständigen Einblick in unser vergangenes Programm.


Veranstaltungen

Termin Informationen:

  • Do
    10
    Feb
    2022

    AUS(ER)LESEN

    20:00 UhrLettrétage in der Veteranenstraße 21, Eintritt 7€/4€

    Lesung mit Miri Mehrstimmig, Ronja Lobner, Kerstin (Emma) Finkelstein, Heiko Heller und Marcus Jensen

    Copyright: So noch nie

    Das neue Lesebühnenformat – präsentiert von Autor und Lesebühnenmacher Matthias Rische – huldigt der Literatur und bindet das Publikum spielerisch mit ein. Autor*innenen lesen selbstverfasste Texte aus unterschiedlichen Genres – und das Publikum tut etwas, was es eigentlich nicht kann: es bewertet! Nicht die Vortragenden, nur den Text.

    Die Entscheidung hängt von der Tagesform der Autor*innen und dem individuellen Geschmack der Zuschauenden ab. Wer am Ende die Nase vorn hat, erhält einen kleinen Preis, darf noch einen kurzen Text vortragen und beim nächsten Mal erneut dabei sein. Ein Abend voller Spiel, Spaß und Spannung also.

    Die Autor*innen und Musikerin, die sich dem kleinen Mit- und Gegeneinander stellen sind:

    Copyright: Miri Mehrstimmig

    Miri Mehrstimmig lebt und arbeitet in Potsdam. Sie ist die Eröffnungsqueen dieser Lesebühnen. Miri spielt in einer Menge Formationen, meist Folk mit Dudelsack, Gitarre und Querflöte. Begleiten tut sie sich dabei selbst – mit ihrer unverkennbaren Stimme. Sie komponiert und betreibt eine Musik- und Hörspielwerkstatt.

    Copyright: Kerstin Lobe

    Ronja Lobner ist gerade 18 Jahre alt und schreibt Lyrik und Kurzprosa. Sie reist aus Hannover an und hat den THEO gewonnen. Sie war auch auch lyrix-Preisträgerin im vergangenen Herbst in Berlin. Ihre Texte nehmen einen mit und können schon Mal beim Hören weh tun.

    Copyright: Kerstin (Emma) Finkelstein

    Kerstin (Emma) Finkelstein lebt in Berlin, kommt aber von ganz woanders her. Sie besitzt den schwarzen Gürtel in Kung-Fu und ist Reiki-Meisterin. Für den Abend „qualifiziert“ hat sie sich mit der Veröffentlichung von Glossen, Reportagen, Sachbüchern und Romanen. Und … sie ist eine Mörderische Schwester.

    Copyright: So noch nie

    Heiko Heller lebt und arbeitet in Berlin. Fast so bekannt wie für seine kilometerlangen Stadt- und Landspaziergänge, ist er als Part der Lesebühne „Vision und Wahn“. Wenn er nicht gerade Postkarten schreibt, verfasst er Kurzprosa, die meist aus Alltagsbeobachtungen resultieren. Oft witzig, oft auf den Punkt.

    Copyright: Silke Andrea Schümmer

    Marcus Jensen lebt in Berlin und ist Schriftsteller und Lektor. Eine Zeit lang hat er alle Stipendien ergattert, die es so gibt. Entstanden sind dabei viele Essays, drei Romane und einige Bände mit Kurzgeschichten. Marcus ist Redakteur der Literaturzeitschrift „Am Erker“.

    Moderation: Matthias Rische


Workshops & Infoabende

Termin Informationen:

  • So
    19
    Mai
    2019

    Pinsel-Kunst

    16:00Beitrag: 10€

    Tuschemalerei-Workshop in englischer und deutscher Sprache

    Im alten Japan fungierten als wesentliche Schreibutensilien Tusche und Pinsel. Nicht nur Haiku, sondern auch Illustrationen des 17. und 18. Jahrhundert wurden damit kreiert. Dafür brauchte es nicht nur eine besondere Einsicht in die Ästhetik der Monochromie, sondern auch spezielle Fertigkeiten in der Pinseltechnik.

    Die Künstlerin Haruka Sasaki entwickelte ihren eigenen Stil in der sogenannten Sumi-e – der Tuschemalerei. In ihren Zeichnungen haben Meditation und Spiritualität, basierend auf  buddhistischer sowie auf shintoistischer Praxis in Japan, eine starke Bedeutung. Essenziell wird hier auch eine ruhige Atemführung benötigt, auf die präzise Bewegungen des Pinsels folgen. In ihrem Malworkshop für Kinder und Erwachsene gibt sie Anleitungen zu Methoden und Techniken, mit denen sich innere Inspirationen auf dem Papier in Farben und Formen als Haiku darstellen lassen.

    Bitte beachten Sie, dass es nur eine beschränkte Teilnehmerzahl gibt. Vergessen Sie also nicht sich anzumelden.

    Diese Veranstaltung findet im Rahmen vom Festival „Shapes of Haiku“ für Literatur, Kunst und Musik im Bergmannkiez statt, gefördert durch den Hauptstadtkulturfonds und die JaDe-Stiftung: www.shapesofhaiku.triorin.com

     

    Künstlerin:

    Haruka Sasaki ist in Nagano geboren und aufgewachsen. Seit 2011 lebt sie in Berlin. In ihrer Kindheit lernte sie den schintoistischen Miko-Tanz (ehem. Tanz von Schamaninnen, die Götter-Prophezeiungen aussprachen) und die zen-buddhistische Tradition kennen. Diese Erfahrungen beeinflussten ihr Leben und prägte ihren künstlerischen Werdegang. In ihrer Arbeit setzt sie stark  auf die Empfindung für Farben und Gleichgewicht und gleichzeitig auf eine sensible Pinselführung. Die lebendigen Linien in ihren Bildern zeugen von purer Lebensenergie und vermitteln jedem etwas Ursprüngliches.